Голограммы вместо артистов: как ABBA Voyage переписала правила концертов

Когда цифра становится артистом: ABBA Voyage как культурный переворот

Когда в мае 2022 года в лондонском театре на сцену вышли четверо молодых шведов, поющих «Dancing Queen», толпа встала и начала танцевать. Единственная проблема: они могли это сделать безо всяких опасений.

Потому что на сцене выступали не люди. Это были ABBAtars — цифровые двойники ABBA, какими они выглядели в 1979 году, когда были на пике славы. Проект стоимостью $3,5 млн создавала студия Industrial Light & Magic (та же, что делала эффекты для Star Wars) на основе специальной съёмки, когда реальные члены группы движения записывались через систему захвата движений. Вокал? Переиздан с оригинальных записей тех лет. Результат: 3000-местный театр работает с 90% заполнением три года подряд, рынок голографических концертов оценивается уже в $4,36 млрд, и это только начало.

За экраном: как работает голография в развлечениях на практике

Здесь кроется первое разочарование для любителей научной фантастики: ABBA Voyage — это не настоящая голография в смысле 3D-изображения в воздухе. Это улучшенная версия древнего трюка Пеппера (Pepper's Ghost из 1862 года), адаптированная под XXI век.

Вот что на самом деле происходит в театре Stratford Arena:

1. На сцене установлен гигантский LED-дисплей (9,5 метра в высоту, 65 мегапикселей разрешения). На него проецируются 2D-рендеры 3D-модели, созданной на основе захвата движений реальных музыкантов. Боковые экраны показывают «камеры»-углы на этого же персонажа. Эффект: для зрителя из зала фигура кажется объёмной и реальной.

2. Синхронизированное осветление. Свет в зале точно повторяет то, что светится на экране. Если на проекции слева идёт краевое освещение, в реальном театре включается соответствующий прожектор. Это психологический трюк: мозг верит, что всё едино.

3. Live-оркестр + переиздание вокала. На боковой сцене реально сидят музыканты, играющие вживую. Вокал — это переиздание оригинальных записей, синхронизированное с движениями цифрового персонажа. На слух это неотличимо.

Новая волна: от технологии к искусству с ИИ

Что интереснее, чем ABBA Voyage? Его наследник. В Las Vegas Sphere (сооружение стоимостью $2,3 млрд с 160 000 кв. футов LED-дисплея в 16K разрешении) электронный музыкант Anyma создал то, что можно назвать киберпанк-оперой.

Это не воспроизведение записи. Это живой перформанс с ИИ-ассистентом. Matteo Milleri, создатель Anyma, исполняет музыку вживую, а генеративные нейросети в реальном времени:

• Анализируют частоту, громкость и тембр музыки
• Генерируют абстрактные визуалы, которые «танцуют» с мелодией
• Используют машинное обучение для создания биомеханических форм и морфинга (трансформации) форм
• Синхронизируют пространственный звук (Dolby Atmos) с визуалом в 360 градусов

Зритель сидит в центре этого — и сидит в них. Haptic-сиденья передают вибрации баса, система распыляет запахи (да, буквально запахи, соответствующие сцене), а визуалы реагируют на каждый изгиб мелодии.

Это уже не трюк. Это мульт-сенсорное искусство.

Экономика будущего: почему артисты откажутся от лица на сцене

С прагматичной точки зрения, голографические концерты решают кризис классической индустрии развлечений:

Проблема 1: Артисты стареют и болеют. The Rolling Stones в 2024 году прошли мировой тур в 81–82 года. ABBA не могла бы сделать это физически. Голограмма — это решение: зафиксировать артиста «в пике», тиражировать выступления на всю жизнь.

Проблема 2: Стоимость проката. Классический тур требует авиалиний, отелей, логистики, страховки на гастролёров. ABBA Voyage — это одна база, одна команда, нулевые риски. Театр окупает себя за счёт постоянных гостей, туристов, местной экономики.

Проблема 3: Масштабируемость. Копия ABBA Voyage может открыться в Нью-Йорке, Токио или Москве, тиражируя одну и ту же сцену. Это как франшиза, но для искусства.

Практические шаги для креаторов и инвесторов прямо сейчас

Для музыкантов и артистов: Если вы хотите воспроизвести успех ABBA Voyage, не думайте о глобальном туре — думайте о резиденции. Партнерства с театрами, фестивалями, VR-платформами дешевле и безопаснее. Запишите себя в студии захвата движений, создайте 3D-аватар — это инвестиция в будущее вашего наследия.

Для event-компаний: Ищите места пересечения трёх трендов: голография + ИИ-генерация + пространственный звук. Недорогие VR-платформы (Meta Quest Pro, Apple Vision Pro) нужны контент. Это ваш рынок.

Для инвесторов: Голографические технологии — это не хайп. Мировой рынок растёт на 17,5% CAGR, достигнет $383 млн к 2034. Лидеры (Industrial Light & Magic, Vicon, Unreal Engine) скупили уже. Ставьте на вторых слоёв: программное обеспечение захвата движений, облачный рендеринг, NFT-лицензирование цифровых артистов.

Что ждёт развлечения в ближайшие 3 года

Сценарий 1 (оптимистичный): ABBA Voyage откроется в 5–10 мировых городах. Las Vegas Sphere станет хабом для резиденций с электронными артистами. Apple Vision Pro и Meta Quest 4 будут показывать «домашние» концерты в 8K на вашем диване, конкурируя с классическим телевидением.

Сценарий 2 (реалистичный): Голография станет инструментом для немейнстримных артистов и архивных творцов (мёртвые музыканты, забытые певцы). На мейнстриме останется статус-кво: реальные концерты для богатых, видеозаписи для бедных. Разница в том, что видеозаписи будут интерактивными.

Сценарий 3 (пессимистичный): Холод AI-страхов и антитехнологичных движений затормозит инвестиции. Рынок замрёт, ABBA Voyage останется одиночкой в истории развлечений, как авиалайнер Конкорд в авиации.

Узнать больше

Практические выводы

Голографические концерты — это не одноразовый феномен ABBA. Это качественный сдвиг в том, как создаётся и потребляется развлечение. Три главных шага для того, чтобы не остаться позади:

• Обратите внимание на холодную статистику: 65% event-организаторов уже экспериментируют с голографией. Если вы в live-индустрии — вы опаздываете.
• Инвестируйте в ИИ + захват движений: Это технологические стеки, которые останутся. ABBA Voyage — просто начало.
• Ищите местных партнёров: Голография не требует глобальных турнеев. Одна база, бесконечные воспроизведения. Найдите театр, зал или VR-платформу рядом и начните отсюда.